Вокальные приемы и техники эстрадного вокала с названиями и примерами

Вокальные приёмы — способы окрасить звук: певец меняет дыхание, силу, громкость или способ звукоизвлечения, и исполнение получает новый оттенок. Ниже основные вокальные техники и приёмы разложены по тому, что они делают: переходы, окраска, украшения, атака и фразировка. В этой статье — 16 популярных техник: как звучит каждая и какие пробовать самому.

Что такое вокальные приёмы и чем они отличаются от техники

Приём — это изменение дыхания, силы или громкости, которое добавляет исполнению оттенок. Без них вокальные партии звучат однообразно, а удачная техника делает исполнение ярким и запоминающимся и помогает передать эмоции.

Вокальные техники и приёмы часто называют вместе, однако строгой границы между ними нет. В пении неверно выполненная техника может травмировать голосовые связки, поэтому важно начинать с базы.

Манера эстрадного пения ближе к разговорной речи и рассчитана на микрофон, а академический певец должен заполнить зал без усиления. Поэтому приёмы в эстрадном вокале бывают и тихими, и рычащими. Подробнее: чем эстрадная манера отличается от академической.

Микст, бэлтинг, свистковый регистр и йодль: работа на границах

Голосовой регистр — ряд звуков одного способа колебания связок, и у каждого свой характерный тембр. Снизу вверх обычно называют фрай, грудной (модальный), фальцет и свистковый. Точку перехода называют пассаджо: на ней голос может «ломаться» со щелчком. Многие техники пения работают именно с этими границами.

Микст. В практике педагогов это техника смешения головного и грудного регистров, её называют микстовым регистром или средним регистром. Наука видит в нём не отдельный механизм, а стратегию, которая делает переходы между грудным и головным звучанием почти неслышными, и голос не ломается на границе. Так же сегодня определяют головной голос: он звучит более насыщенным, чем фальцет. Неумение их смешивать — одна из причин, по которым высокие ноты выходят зажатыми.

Бэлтинг. Этот приём формируется в грудном регистре: певец ведёт его выше пассаджо, подмешивая немного звучания в головном регистре. В таком исполнении звучание мощное, гортань в высоком положении. Яркий пример — последний припев «I Will Always Love You» Уитни Хьюстон. Бэлтинг слышен и в песнях Кристины Агилеры. Плох не сам бэлтинг, а плохой: без координации такая техника зажимает мышцы гортани и со временем может ухудшить голос.

Свистковый регистр — самый верх диапазона голоса: обычно от D6 (1174,6 Гц) до D7 (2349,3 Гц). Свистковые ноты — самый высокий звук эстрадных исполнителей, а механизм до конца не изучен. Их используют Мэрайя Кэри, Витас, Кристина Агилера и многие другие.

Йодль — техника частых и быстрых скачков высоты. Йодль родился в Альпах, первое известное упоминание — 1545 год, и стал основой тирольского пения. В поп-исполнении йодль встречается у Адель.

Вокальный брейк — намеренно резкий переход от низких нот к высоким или наоборот, от одного регистра голоса к другому. Принцип как у йодля, но брейк используют точечно, на отдельных словах, создавая в исполнении эффект разрыва. Эта техника требует контроля, иначе переход выйдет просто неровным.

Тванг, край, субтон, фальцет, фрай и расщепление: окраска тембра

Эти техники меняют не высоту, а окраску звучания голоса: звонкость, долю воздуха, шум.

Тванг — звонкая окраска от сужения трубки прямо над голосовыми складками. В вокальной практике различают оральный тванг, который резонирует во рту у твёрдого нёба, и более резкий назальный. Тембр близок к резкому звучанию: такой приём позволяет сделать голос вокалиста слышнее на фоне инструментов. В кантри вокалисты используют тванг, чтобы брать ноты выше.

Край (vocal cry) — имитация плача, придающая голосу эмоциональный оттенок. Приём звучит слегка плаксиво: связки смыкаются плотно. Он помогает верхним нотам не срываться в вокальный крик и особенно часто встречается в соуле и R&B.

Субтон — вокальный приём, при котором голосовые связки смыкаются не полностью и часть воздуха не превращается в звук. Это пение с придыханием — интимная окраска, которая достигается контролем озвученного выдоха. Придыхание в исполнении может быть и стилистическим выбором, и признаком проблем. Долго использовать этот приём утомительно: частый сбой — воздуха много, а гортань сжата.

Фальцет: колеблются только края складок. Звук лёгкий, «флейтовый», усилий нужно меньше, а положение гортани выше обычного. Считалось, что фальцет есть только у мужчин, но исследования это опровергли.

Штробас, фрай, или вокальный фрай, — самый низкий звук: воздух проходит редкими толчками с треском. Такой звук часто используют в хоровом пении, когда нет настоящих басов. Преподаватели используют эту технику, когда ученикам на низах мешает лишнее напряжение гортани.

Расщепление, драйв и скрим. К основному звуку добавляется шум: его дают ложные голосовые складки. Скрим звучит в верхнем регистре и близок к визгу. Приёмы расщепления голоса часто придают звуку хрипотцу, и эта техника требует контроля: при неверном исполнении возможны проблемы со здоровьем.

Глиссандо, вибрато и мелизмы: украшения мелодии

Глиссандо — приём, при котором звук плавно переходит к другому через все промежуточные звуки. Случайное скольжение в вокале — частая ошибка. Строгой границы с портаменто нет: некоторые авторы считают термины синонимами.

Вибрато (итал. «колебание») — периодическое изменение высоты, громкости или тембра. Примерно 5–7 колебаний в секунду звучат певуче, чаще — как «блеяние», реже — как «качание». Медленное качание выдаёт форсирование или многолетнее перенапряжение. Как украшение сольного исполнения эта техника часто используется, а в хоре его не используют.

Мелизмы — украшения, которые не меняют темп и ритм мелодии. Так украшают и вокальные, и инструментальные музыкальные произведения. Основные виды:

• форшлаг — короткие звуки за счёт длительности главной ноты;
• мордент — чередование главной и соседней ноты;
• группетто — главная нота с верхней и нижней соседними;
• трель — быстрое чередование двух соседних нот.

Атака, филировка и фразировка: как начать и вести фразу

Атака — начало, или извлечение звука. Существует три вида атаки, и эстрадные исполнители используют все:

• твёрдая — связки смыкаются раньше, чем пошёл воздух;
• мягкая — выдох и смыкание начинаются одновременно;
• придыхательная — сначала выдох, складки включаются позже.

Мягкая атака — самый бережный запуск. Привычка резко начинать твёрдой атакой может привести к узелкам на связках, поэтому любую технику атаки готовят.

Филировка — управление громкостью одной ноты: крещендо — увеличение громкости, и диминуэндо — затухание. Форсированное исполнение плохо поддаётся таким оттенкам.

Фразировка в вокале является средством музыкальной выразительности, а не отдельная краска. Исполнитель делит мелодию на музыкальные фразы цезурами, лигами и динамикой, чтобы раскрыть логику музыкальной композиции.

Что пробовать самому и как не перегрузить связки

Одни вокальные приёмы можно пробовать самому, другие — только с педагогом. Расщепление — одна из самых спорных вокальных техник: академические педагоги считают его дефектом.

Как пробовать	Техники	Почему
Самому	глиссандо, фальцет, мягкий тванг, тихий фрай	худшее — не получится
С оглядкой	субтон	сушит голос; без микрофона не слышен
Только с педагогом	расщепление, драйв	ошибку хорошо слышно со стороны
Другая традиция	обертонное и горловое пение	это не эстрада

Форсирование — исполнение с чрезмерным напряжением, когда звучание «выжимают» давлением вместо опоры. Одна из причин — певец не умеет смешивать регистры и тянет своё грудное звучание вверх. Постоянное форсирование ведёт к болезням связок — так можно сорвать голос.

Порядок освоения:

1. На первых занятиях — база, на которой держатся все приёмы и техники пения: установка, правильное дыхание, опора, интонация. Опора — основа постановки голоса, о ней — в статье как держать опору.
2. Потом новые техники, по одной в неделю.
3. Запишите куплет своей любимой песни на телефон — это точка отсчёта для вашего исполнения.
4. Разбирайте техники в чужом и своём исполнении по слоям: чистый тон, придыхание, хрип.
5. Начинайте каждое занятие с распевки, а при усилии в горле останавливайтесь.

На уроке вокала педагог слышит вас со стороны, поэтому рискованные техники и музыкальные навыки осваивают на занятиях с ним.

Частые вопросы

Чем бэлтинг отличается от микста?
Это разные вокальные решения для верха диапазона: бэлтинг — громкая манера на основе грудного звучания, а смешанное звучание плавно проходит через пассаджо. Границы нечёткие.

Какие техники относятся к экстремальным?
Расщепление, драйв, скрим и гроул. Их вредность — предмет научного спора, но осваивать их стоит с педагогом. Подробнее — в разборе экстремальных техник.

Бывает ли вибрато у музыкального инструмента?
Да: на скрипке, альте, виолончели и электрогитаре. Его не путают с тремоло — быстрым повтором одной ноты.

---

Источники

• Термины — Википедия.
• Тванг — Titze, JASA, 2001; Saldías, Journal of Voice, 2021.
• Придыхание — Journal of Singing (NATS), 1999.
• Микст и форсирование — Кейптаунский университет; Труды МосГУ, 2016.
• Охриплость — руководство AAO-HNSF, 2018.