Сколько струн у балалайки и как появился этот русский инструмент

Сегодня на балалайке три струны. Две настроены в унисон, на ноту ми, третья — на кварту выше, на ля. Но в разное время их бывало и две, и четыре, и шесть. Ниже — как устроена балалайка, откуда она взялась, какие у неё есть разновидности и когда у неё праздник.

Почему у балалайки три струны и как они звучат

Балалайка трёхструнная: в 1880-х её размеры и настройку закрепили как стандарт, и такой её выпускают сегодня. Её строй — ми, ми, ля (E-E-A). Две звучат в унисон: это музыкальный термин, он значит, что обе дают одну и ту же ноту. Третья настроена на ля. На музыкальном языке кварта — расстояние в четыре ступени.

Балалайка имеет диапазон в две октавы и пять полутонов: от ми первой октавы до ля третьей. Они обычно металлические, но две из трёх могут быть нейлоновыми или карбоновыми. В XVIII столетии ставили жильные.

Извлечение звука на балалайке строится на нескольких приёмах — их выполняют пальцами правой руки или медиатором:

• бряцание — удар указательным пальцем вниз-вверх сразу по всем струнам; это основное движение;
• щипок, или пиццикато, — отдельный звук движением большого пальца;
• тремоло — частое повторение одного звука указательным пальцем;
• игра с помощью медиатора — пластинки вместо пальцев.

Используют также трели, глиссандо, флажолеты и «дробь» — частое дрожащее бряцание, характерный звук инструмента. Один из самых распространённых вариантов — трёхструнный, но есть и шестиструнные модели фабричного производства: у них три пары, а пару зовут хором.

Сколько их было прежде

Количество струн менялось. В ранних образцах их было две, у инструмента XVII века — от двух до четырёх. За всю историю в различных описаниях встречаются случаи от двух до шести.

Старое описание в словаре Брокгауза и Ефрона даёт такую картину: корпус и гриф из сосны, шесть отверстий на деке, похожих на эфы скрипок, колки для жильных, а на грифе — цветные нити. В то время они были навязными: их, обычно 5–7, делали из жилы и привязывали, поэтому они были подвижными. Настраивали тоже по-разному: в каждой местности были свои строи. Например, «гитарный» соль-си-ре или старый ре-фа диез-ля.

Что такое балалайка и как она называется

Балалайка — струнный щипковый музыкальный инструмент лютневого типа. Щипковый значит, что звук извлекают пальцами или медиатором, а не смычком. Лютневого типа — с корпусом и грифом, как у лютни.

Вместе с домрой и гуслями она входит в оркестры русских народных инструментов. Она широко известна как один из главных символов русской культуры, а справочники называют её самым известным музыкальным инструментом страны. Долго она жила вне сцены, в простонародной среде: балалайка была забавой простонародья и скоморохов. Гусли, гармонь и балалайку называют символами русской народной музыки. В музыкальных традициях России она играет особую роль.

Происхождение этого слова до конца не объяснено. Среди популярных версий — связь с глаголами «балакать», «балаболить», «балагурить», то есть болтать, пустословить: слово балалайка будто описывает лёгкий, забавный, «бренчащий» инструмент. Существует и тюркская версия, но в словаре Фасмера она названа менее вероятной: конкретный источник заимствования указать нельзя. От слова балалайка образовано и название музыканта: того, кто на ней играет, зовут балалаечником.

Как устроены другие струнные, можно посмотреть на примере виолончели — в статье что такое виолончель.

Как выглядит балалайка

Балалайка имеет треугольный корпус и длинный гриф с ладами. Нынешняя конструкция балалайки сложилась в 1880-х, когда размеры стандартизировали. Вот из чего она состоит:

• Корпус. Деревянный, склеен из сегментов — обычно из 5–7. Встречались и овальные.
• Дека и задняя часть. Дека — верхняя пластина — из ели, задняя часть — из бука или клёна: материалы — разное дерево — подбирают под каждую деталь.
• Лады. На современном грифе от 16 до 31 металлического лада, в старину было 5–7 навязных.
• Головка грифа. Немного отогнута назад, на ней стоят колки для настройки.
• Размеры. Обычная длина — около 60–70 см.
• Панцирь. Есть у академических моделей, у традиционных его нет; звук академической балалайки яркий.

По треугольному силуэту её легко узнать: это самый узнаваемый признак.

Когда появилась балалайка: краткая история

Точная дата создания и место появления неизвестны. Первое упоминание — в документе 1688 года: это «Память из Стрелецкого приказа в Малороссийский приказ».

Возникла она на Руси не ранее второй половины XVII века, возможно — как разновидность древнерусской домры. На Руси была известна круглая домра, и, по мнению исследователей, её форма могла упроститься до треугольной. Существует и версия о заимствовании у тюркских народов.

Изначально балалайка имела полукруглый корпус и относительно вытянутый гриф, а на рубеже XVII и XVIII веков широко распространился вариант с треугольным корпусом, где гриф остался длинным. Пик популярности балалайки в быту пришёлся на конец 1700-х и на 1800-е.

Среди ранних музыкантов-виртуозов называют Ивана Хандошкина (1747–1804). Известный скрипач и композитор, он владел несколькими музыкальными инструментами: играл и на гитаре, и на балалайке.

Когда	Что произошло
1688	Старейшее письменное свидетельство: «Память из Стрелецкого приказа в Малороссийский приказ»
1700	Дело о драке в Верхотурском уезде
1714	«Реестр», подписанный Петром I, к шутовской свадьбе
1883	Андреев начинает совершенствовать конструкцию
1887	В Петербурге собирается кружок любителей
1 апреля 1888	Публичное выступление кружка — будущего оркестра
2008	Впервые проходит праздник 23 июня

Как балалайка вышла на концертную сцену

На большую сцену её вывел Василий Васильевич Андреев (1861–1918) — известный музыкант, виртуоз-балалаечник. Начиная с 1883-го он вместе с командой мастеров — В. В. Ивановым, Ф. С. Пасербским и С. И. Налимовым — совершенствовал её: стандартизировал размеры и строй, заменил подвижные лады неподвижными металлическими.

В конце XIX века балалайка была значительно переработана группой музыкальных мастеров во главе с создателем народно-оркестровой музыки Василием Андреевым и стала использоваться профессиональными исполнителями в качестве концертного инструмента. Итогом их работы стал целый ряд музыкальных инструментов разной длины.

Первый такой оркестр вырос из кружка любителей. Его публичное выступление 1 апреля 1888-го отмечают как день рождения коллектива. Этот оркестр существует и сейчас и носит имя своего создателя.

После концертов 1888-го коллектив гастролировал по России и Европе, и с конца XIX века она стала широко известна за границей. Благодаря реформе в искусство пришла «мужицкая» забава, что стала настоящим инструментом профессиональных исполнителей.

Семейство балалаек: от примы до контрабаса

Это не один инструмент, а целое семейство балалаек. Самая маленькая из пяти основных разновидностей — балалайка-прима, самая большая — балалайка-контрабас. Все пять трёхструнные, и у каждой своя роль. Настройку секунды и альта в различных изданиях дают по-разному, поэтому в таблице — вариант, который встречается чаще всего.

Разновидность	Длина	Лады	Строй	Задача в ансамбле
Прима	67–68,5 см	19–24	ми — ми — ля	солирует
Секунда	75 см	15	ля — ля — ре	сопровождение
Альт	81 см	15	ми — ми — ля	сопровождение
Бас	112–116 см	18	ми — ля — ре	нижняя основа
Контрабас	160–170 см	16–17	ми — ля — ре, на октаву ниже баса	нижняя основа

Из всего семейства широко распространена прежде всего самая маленькая, главная в ансамбле: она солирует. Чем крупнее инструмент, тем ниже его голос: бас и контрабас дают нижние голоса и основу музыкальных ансамблей, а строятся в кварты, как домра. Контрабас — самый большой из них, на нём играют стоя: самая большая балалайка требует опоры — металлического шпиля, упёртого прямо в пол.

На балалайках, которые делают для оркестра, размеры и строй закреплены со времён реформы 1880-х.

Академическая, традиционная, электроакустическая

В начале XX века в музыкальных кругах пути разошлись: появились две ветви инструмента — академическая, то есть профессиональная, и традиционная, деревенская. Это две линии музыкальных традиций, и у каждой свой инструмент.

• Академическая — с панцирем и ярким звуком. С этим типом балалайки работают музыкальные школы и консерватории: это стандарт вплоть до высшей ступени музыкального образования.
• Традиционная — деревенская. Она без панциря, и звучание у неё мягче. У неё своя культура: традиционные отличаются от профессиональных балалаек меньшим числом ладов, металлическими струнами и множеством вариантов настройки, а музыку на них по деревенской традиции передают от человека к человеку, без помощи нот.
• Электроакустическая — инструмент, в котором используется звукосниматель.

Когда день балалайки и где она звучит сегодня

Его отмечают 23 июня. Впервые — в 2008 году, к 320-летию письменного упоминания, по инициативе Дмитрия Белинского, президента Российского клуба музыкантов-народников. Выбран день из того самого раннего документа: он помечен 23 июня. Праздник не имеет государственного статуса.

В наше время на музыкальной сцене балалайка используется в оркестрах народных инструментов и для сольных выступлений. На ней исполняют не только народную музыку, но и классические произведения, вальсы, фрагменты опер Бизе и Россини, обработки песен и оригинальные пьесы.

Есть и рок, и джаз. Коллектив «Сибирь» играет рок на балалайках, а в афишах бывают концерты «Балалайка и рок». Алексей Архиповский (род. 1967) — балалаечник-виртуоз, окончил музыкальное училище имени Гнесиных. В творчестве Архиповского соединяются аутентичные и гитарные приёмы, джазовые ритмы и электрификация инструмента. Среди слушателей он известен как «новый Паганини».

Частые вопросы

Сколько струн на традиционной балалайке?
Обычно столько же — три. От академической её отличает другое: меньше ладов, нет панциря и много вариантов настройки.

Бывает ли балалайка с шестью струнами?
Да, есть фабричные инструменты, где вместо каждой одиночной стоит пара; такая пара — хор. В прошлом бывали и двух-, и четырёхструнные. Но обычная балалайка — трёхструнная.

Когда возникла балалайка и сколько ей лет?
Не ранее второй половины 1600-х. Старейшее письменное свидетельство относится к 1688-му, и от него прошло 338 лет.

Кто придумал балалайку?
Изобретателя не знает никто, как и времени создания: о происхождении есть только версии — от домры или через заимствование у тюркских народов. Долго она жила в простонародной среде, а концертный вид ей придали в 1880-х Андреев и мастера.

Отчего балалайка треугольная?
По одной из версий, круглая форма домры упростилась до треугольной. Изначально она была полукруглой, а нынешняя форма широко распространилась на рубеже 1600-х и 1700-х.

Чем она отличается от домры и гитары?
Домра круглая. Трёхструнная строится в кварты, а четырёхструнная квинтового строя возникла в период с 1908 по 1917-й. Семиструнная — главная в России до революции — строилась на соль-мажорный аккорд. Она выделяется формой и настройкой. У каждой из них свой путь в русских музыкальных традициях. Подробнее — в статье о том, как устроена гитара.

С чего начинается игра на балалайке?
В начале первых музыкальных занятий и взрослому, и ребёнку показывают, из чего состоит музыкальный инструмент, как его держать и ставить руки. Основной приём — бряцание указательным пальцем. Нижний угол корпуса — между ног, инструмент слегка повёрнут вправо.

---

Источники

• Число и настройка, конструкция, размеры семейства, ранние документы, реформа 1880-х — Википедия, статьи об инструменте и о его реформаторе.
• Определение, связь с домрой, пик популярности в быту — Большая российская энциклопедия.
• Старое описание инструмента, версии появления — Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона.
• Название — Этимологический словарь М. Фасмера (по Викисловарю).
• Праздник 23 июня — календарь праздников calend.ru; Культура.РФ, материал об истории инструмента.
• Разновидности, типы и приёмы — cyclowiki.
• Семейство и репертуар — Russian Folk Orchestra, University of Wisconsin; osnmedia.ru.
• Символ русской культуры, ранние виртуозы — Циклопедия (cyclowiki).
• Гастроли оркестра Андреева — энциклопедическая статья об Андрееве (booksite.ru).
• Семиструнная гитара — Википедия (англ.), статья о русской гитаре.
• Рок и джаз — amic.ru, материал о коллективе «Сибирь»; биографические справки об А. Архиповском.
• Первые занятия — программа по предмету «Дополнительный инструмент» (edu.tatar.ru); мастер-классы на Культура.РФ.